Overblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog
16 juillet 2010 5 16 /07 /juillet /2010 20:06

 

 

Partager cet article
Repost0
16 juillet 2010 5 16 /07 /juillet /2010 20:04

 

 

Partager cet article
Repost0
16 juillet 2010 5 16 /07 /juillet /2010 20:01

 

 

 

Partager cet article
Repost0
16 juillet 2010 5 16 /07 /juillet /2010 18:34

 

 

 

VERNISSAGE-ETOILE-invito.jpg

 

 

 

Le groupe artistique "Extrême Jonction" (Eva Rachele Grassi (1)-philosophe-poète/Ermanno Angelo Senatore-artiste-chercheur (2) en "Jonction Immédiate" (avec la ville du Mans et ses énergies créatrices) accompli une recherche "inter/média" et interdisciplinaire en explorant les différents domaines de l'imaginaire et des savoirs.

En 1999 a abordé le xx arrondissement parisien, après avoir jeté les amarres, en 1996,sur le lac de Créteil. A' partir de 1980, il œuvre dans les milieux artistiques, en collaborant avec diverses Institutions Publiques et privées. En 1985, il ouvre en Italie, la galerie Inter/Prise (3) ,laboratoire d'expérimentation des nouveaux langages, fréquentée par les plus captivantes personnalités de la recherche "inter-média" internationale. Sur cette lignée, les "chaosonautes" de la nacelle Inter/Prise, dans les années 1986-89, conçoivent et réalisent trois éditions du Festival d'art électronique "Semi di Luce". Démarche accomplie avec la coopération du Ministère de la Culture italien, de l'Ambassade de France en Italie et de FranceTelecom (4).

Dans les mêmes années, invités par l'Université et l'Institut Français de Naples à l'occasion des deux symposiums internationaux: "Vidéo-Culture-Europe Électronique", ils participent aux travaux et publient leurs essais sur les deux catalogues, édités pour l'événement, à coté de Lyotard, Virilio, Baudrillard...

Sollicités et accueillis par différents établissements culturels, publics et privés, ils se déplacent beaucoup en Europe et en Afrique.

En 1989 , témoins de l'histoire en Roumanie ils réalisent vidéo reportages et interviews au Président de l'Association nationale des Artistes, au Ministre de la Culture de l'époque Andreji Plesu et aux artistes engagés contre la dictature stalinienne de Ceausescu.

En 1991, baptême à Athènes du deuxième centre de la galerie Temp(i)o(3) 2000, le premier, déjà ouvert en Italie en 1990, où ils relancent les études et les entretiens sur l'inter-média.

Dans cette période ils poursuivent leur investigation sur les nouvelles technologies, caractérisée par une interdisciplinarité aiguë, qui vise surtout à mettre en évidence le passage symbolique qui signe notre époque : celui d'un passage culturel, sociale et politique , de la séparation spécialisée à la multiplicité. Tous les événements artistiques et culturels qu'ils organisent ou auxquels ils participent sont tous marqués par cette analyse, qui pose la nécessité d'une révolution de pensée, qui ferait advenir une pensée complexe, capable d'associer ce qui est disjoint et de concevoir la multidimensionnalité de toute réalité anthroposociale.

Toujours selon cette poétique de l'art et de la vie, en 1996, Extrême Jonction fonde le mouvement "Cyberdadabeatbeepbitgénération" (signalé et soutenu par la revue new-yorkaise "Night", dont le directeur, artiste de la "Factory" d'Andy Warhol, est adhèrent ) sorte d'anti-courant militant d'art critique, à la frontière entre anciens et nouveaux langages.

Mais , surtout "traîné" , depuis plus de vingt ans , "à servir la douleur et la liberté des individus", comme le disait Camus, E.J. continue d'exercer le droit/devoir de contribuer à l'accomplissement d'une société qui reconnaît à l'art et à la culture , vécues comme aventure humaine de connaissance,
clé de voûte de la libération individuelle et collective, la primauté nécessaire à la réalisation d'une nouvelle pensée , d'un langage nouveau, vers une faculté plus spirituelle de l'humain , dans un cosmopolitisme d'idées et de connaissances diverses.

Avec le sentiment urgent de la nécessité de réveiller en émergence l'humanité en chacun. Vers une nouvelle façon d'entendre les choses, plus spirituelle, encore, (et en tous les sens), et plus solidaire, cultivée, fraternelle. Précisément sur cette vague, dans l'atelier/laboratoire/galerie de la Mairie de Créteil où il est resté du 96 au 99, E.J. , outre à l'organisation d'expo d'artistes français et étrangers, a ouvert ses portes aux jeunes créateurs , constituant avec eux des îlots de recherche, où s'efforcer d'élaborer les principes d'une pensée non mutilée/non mutilante.
Travaillant sur un langage qui dans son "essentialité" n'abandonne pas le réel, mais qui au contraire puisse arriver à réécrire une réalité en pleine syntonie avec son sens. Son parcours mire à la manifestation en forme et en mouvement, de ce qu'on est déjà… ...en substance et en état.

 

En résumant:

 

On privilégie l'ACTE, le moment de la création, le "faire poétique".

On est des opérateurs, des ingénieurs culturels, qui travaillent pour la promotion, l'éducation de l'art vivant dans la société civile. (Avec la réalisation des "Cahiers Cyberdada, revue parallèle/transversale, mission-combat-boulot-lieu de convivialité cyberdada...

On est motivés et ont a quelque chose à dire, à faire... on résiste! (Participation à l'expo-vente organisée par l'association AIDES et Galerie Yvon Lambert septembre 2007-prochainement septembre 2009).

On ouvre des espaces, on fait des journaux, des revues; on est présents sur l'Internet de la cyberculture et dans tout les lieux où il y a le débat et la confrontation, dictés par une sincère honnêteté intellectuelle.

On participe ...

L'"espace virtuel et/ou réel" qu'on essaye de créer ici au Mans, voudrait être, en effet, un temple/temps, où les connaissances puissent circuler et surtout s'intégrer dans la vie et dans la pensée de tous..

Un lieu de travail et de réflexion; une T.A.Z. (zone temporaire autonome), ouverte à la conscience, à la subjectivité, au sentiment, à l'amour, au jeu, à la plaisanterie, à l'humour.
Un lieu dans lequel faire œuvre de culture et où donner au citoyen la capacité de briser, de transgresser les frontières et les compartiments de plus en plus clos entre les différents domaines du savoir .

On sait qu'il n'y a pas de formule: tout peut commencer d'on ne sait où, tout doit commencer de partout , par plusieurs bouts, il faut que plusieurs commencements s'opèrent ensemble, se synchronisent, synergisent , fassent tourbillon ...

 

Au cours de la soiréee d'"ouverture" de ce temp(le)s , la "bande ouverte" Extrême Jonction/Grassi-Senatore présentera son parcours (presse, éditions, documentation vidéo, peintures, installations de poésie...) les desseins de la "machine à peindre" d'Anton Perich (Directeur Revue "Night", New-York); les éditions et photo-collages de Marco Fioramanti (Directeur Revue "Night", Rome); tous les deux des vieux camarades de parcours; et_petite surprise_ une polaroïd qui représente un des premiers graffitis de Keith Haring, qui a participé avec le groupe à une collective du 1983.

Et encore... quelque projet des nouveaux compagnons de route que le hasard lui a fait rencontrer dans sa nouvelle ville, comme le jeune Yaadid (David Carré), artiste éclectique et au talent prometteur ...

Avec l'espoir de trouver encore d'autres complicités avec les énergies créatives de cette cité du Mans , qui a eu la générosité de l'accueillir...

 

 

 

1) Docteur en philosophie; docteur en sociologie; ancienne consultante psychologue hôpitaux (Italie).Diverses publications: Ed. Ripostes; Ed.Palladio; Ed.Université de Naples; Ed. Cyberdada; Ed. Il PulcinoElefante. La dernière,"1954 Profilo di una generazione" Editions Night -New -York/Rome, qui sera présentée à l'ouverture du "Ghost Atelier" du Mans:

 

2) Docteur en langues et littératures étrangères. Ancien professeur agrégé du Ministère de l'Éducation Nationale (Italie). Diverses publications. Mentionné sur " Histoire de la peinture Du '900 à aujourd'hui. Les dernières recherches" E. Crispolti Ed; Flammarion. Œuvres en exposition permanente: Musée des Beaux Arts, Alger; Musée Nationale, Alger; Musée Mystique, Malta;Musée Dynamique, Dakar; Musée du Vatican; et en collections privées internationales.

 

3) "Inter": … "à travers". "Prise": "aventure" ( en langage poétique anglais archaïque)

 

4) Signalisation des éditions "Semi di Luce",dans les catalogues "Kanal Guide" et "Chaos,au Centre Pompidou de Paris.

 

 

MERCI! GRAZIE MILLE! ...

 

"Depuis ce lieu vide où s'annonce l'affirmation impersonnelle"...

 

 

(EXPO INTER/MEDIA; PRESENTATION EDITIONS CYBERDADA,NIGHT MAGAZINE/ROME-NEW-YORK-LE MANS;VIDEO-DOCUMENTATION/HISTOIRE DU GROUPE ARTISTIQUE INTERNATIONAL EXTREME JONCTION:ERMANNO ANGELO SENATORE ET EVA RACHELE GRASSI) TOUS LES SAMEDI: OPEN ART ESPACE OUVERT A TOUS LES CREATIFS DE LA VILLE DEBATS/RENCONTRES/PRESENTATION DE PROJETS/ETC.ETC/ETC

   

  

Partager cet article
Repost0
16 juillet 2010 5 16 /07 /juillet /2010 17:21
...Salerne.. Naples... Rome... Brescia... ...
Barcelone... Dakar...Alger... Berlin...
Athènes...Stockholm... Bucarest... ..
.Paris... Le Mans...2009... ?
 
Ghost ... Art !
 
Nomades d'art et de vie: dérobés à l'intégration...
En mouvement dans les images du temps:
images de créatures dans un temps / immuable/ qui se trans-forme -nt...
Images cristal / pour se soustraire aux discours dominants /
rendre possible de se rendre imperceptibles /
pas reconnaissables en tant qu'identités socialement constituées/
en habitant des lieux ambigus / en laissant des traces im-prévues...
rien qu'un instant ...
Et, à chaque instant, fêter la pensée/ ses promesses énigmatiques/
tisser des relations harmonieuses avec des zones de non connaissance,
d'ignorance constitutive, pour donner consistance à notre savoir:
pensée critique / lumière de l'ombre...
Une danse de la grâce et du témoignage qui désactive les fonctions communicatives et informatives
d'une certaine politique et d'une certaine philosophie, pour les rendre plus proches de la poésie et de l'art , pour s'ouvrir à de nouvelles utilisations .
Pour re-con-joindre ce qui a été séparé avec la force et vivre l'ambivalence du sacré entre rejet et attirance, dans les multiples mises en scène contemporaines...
Sup-porter la suspicion de la part d'une culture indifférente et bon marché vis à vis des cultures soi-disant minoritaires, qui essayent d'apporter des valeurs "autres" et, surtout, irréductibles à la marchandisation générale de la vie.... et à l'assujettissement progressif des individus .
Revenir à une esthétique , oui, mais dans le sens grec, comme faculté de percevoir par tous les sens associé: la connaissance sensible dans son entier; au sein de l’activité d’un esprit, qui n’est lui-même qu’un mode de la pensée:sérendipité d'un passage troublé; participation magique, résidu, aveu...
Un lieu étrange, singulier, multiple, mobile, en "situation pénétrable", en mouvement imprévisible;
qui interroge et s'interroge.
Un site-non site, une attitude, une action... une ouverture, même à l'errance,
aussi avec quelque chose du charlatan (Socrate), dans une patience ardente ,
en face des cauchemars, des racontars opacifiés des prêcheurs de la nécessité absolue ...
La r-ésistance commune devant la résignation isolée.
Une démangeaison de (se) connaître, qui rend soupçonneux et, donc, suspect...
et qui confie "aux pensées leur avenue de rêves".
Un type de destin dans un élément transitoire.
Pour déjouer le scandale d'un "arrivisme" des "trucs" et des "recettes"...
Et aspirer à mobiliser l'immobile, contester l'incontestable, engourdir pour dégourdir,
jongler avec les contenus, pour les nier et/ou les ré-créer;
en dépit du malaise, suscité par la contradiction; cependant, prélude de réminiscence...
Vers un savoir ailé, subtil; des pensées agiles et déliées...
 
Ainsi, au Mans, en ce printemps 2009, enivré par cette ancienne cité grave et forte ,
et en ce lieu , de parcelles in-signifiantes, d'incidents minuscules, pré-liminaire et pré-sérieux,
Extrême Jonction, sans la superstition du "définitif",
persiste dans son rêve eutopique d'interprétation et de trans-form-ation ...
de temps en temps taupe, tantôt serpent, parfois oiseau ...
 
Ci-dessous, tout simplement, un "recueil/accueil" des réflexions qui ont accompagné un parcours qui (se) questionne, (se) sollicite, (se) scrute... ...avec l'"Autre" ... Puisque comme le dit A. K. Coomaraswamy: "l'artiste n'est pas un type de personne spéciale, mais chaque personne est un type spécial d'artiste".
 
                                                                                  Eva Rachele Grassi
Partager cet article
Repost0
16 juillet 2010 5 16 /07 /juillet /2010 15:51

Ghost Art, End Art, Nihilisme Post-moderniste...

 

L'art, la "Ghost art", le ghost artiste, qui expose dans la "ghost gallery",

dans le règne du romantisme démo-liberiste-moderniste global-totalitaire

du nihilisme de masse massifié...

 

Zang Toumb Toumb..." Soirée futuriste (Marinetti et Cie s'abstenir please!)...

Nous ( le moi, plus, "je est les autres" rimbaldien ) ; nous, car commence avec la crise , la débâcle, le déclin de la dictature du moi individuel-égotiste, ultralib/globaliste; l'homme moderne postmoderne de ces années de barbarie ultraliberiste de la pensée unique; et alors, nous nous, les authentiques aristocrates de l'époque glorieuse , on est en "grève" de création: grève de la poésie (the poetry enters in to life), de la grand art et blablabla...; la disparition de l'œuvre de l'événement : ah Baudrillard,ou Borges ?MAYA MAYA?

Illusion désillusion: les mots ont perdu leur sens, signifiant et signifié se confondent dans une danse macabre; la multiplication, à la fin du millénaire des discours débats conceptuels, accompagne les dernières œuvres: cette multitude conceptuelle de masse posthume , post conceptuelle, a ouvert le monde de l'art à la prolifération- profanation de l''artistocratie' esthétique et a accompagné la décridibilisation de l'authentique pensée conceptuelle en faveur d'un image pseudo romantique démocrate plus favorable à la circulation des marchandises.

Rares sont les artiste écrivains penseurs qui persistent à construire un discours systémique sur le monde; notre univers n'est qu' un théâtre d'ombres où toute analyse est noyée dans le flot des opinions paranoïaques et où la diversité culturelle est devenue 'komique' car les avocats de cette situation inculturelle de masse sont les entreprises boursières managériales.

Alain Badiou dit que désormais l'esthétique est quantitative; une dictature de l'audimat audience ( une servitude volontaire à La Boétie?) .

Tout est commercial; le profit: 'money money', chantaient les Pink Floyd qui ont accompagné ma naissance artistique de dandy arti-stocrate originaire, bohémien nomade citoyen du monde de la première heure (influencé par Marcel Duchamp, peintre, écrivain d'art), artiste dans l'esprit hégélien, (sur la vague dada futuriste situationniste _à petites doses_sur les ormes surréalistes).

Authenticité ou mystification? Duchamp et Warhol voulaient seulement s'attaquer aux mites platoniciennes du beau kantien; où sont elles toutes les belles querelles sur l'art de la fin du siècle? Tout le monde fait de l'art: auto proclamation, inexpérience... Ce n'est pas du jazz impro, du free; comme c'est le cas pour des jazzmans chevronnés à la Chet Baker, Paul Bley, Miles Davis, Archie Sheep etc .

Une fois, l'artiste, doué d'un art de recherche complexe, était considéré arrogant; jalousé ou admiré. Aujourd'hui, libéré des difficultés techniques, sans expérience, ni recherche, dans le vide absolu du moi égotiste, il est applaudi par les gardiens du goût medialiste; il profite de l''inculture de masse', et même de la sienne, dont il fait un étendard de 'fausse" libération .

Existe désormais une pub ciblée pour ce nouveau sujet de masse à consommer; l'homme 'spontané'(?) est né , est arrivé: sans concept, sans innovation ni invention; pourquoi étudier, réfléchir, penser? à quoi bon la lenteur, les pauses , l'angoisse créative, l'inspiration ,le talent, la technique artisanale, le savoir faire de l'humain, l'art de l'artisanat ou l'artisanat de l'art?

Le rêve de l'art pour tous, est-il devenu un cauchemar? Combien de ces néo 'autistartistes' ont vraiment lu un Warhol, qui dans son journal a aussi dit des absurdités et/ou provocations? Un Picabia , controversé en tant qu'individu, un Marinetti et ses complicités avec Mussolini ...etc.

Le mot avant-garde d'une fois est devenu phénomène d'idiotie, une œuvre pseudo-imaginaire où il suffit de s'autoproclamer artiste... (ni recherche, ni imagination, ni étude(s) et apprentissage de savoir faire près des vieux artistes expérimentés, ni garde-fous critique, ni historiens experts de l'art...).

L'art actuel est un fleuve sans marges , abandonné à lui même... Et l'honnêteté intellectuelle, le respect envers les artistes d'une génération qui ont vécu parfois avec angoisse et ont donné leur vie à cette sublime manifestation humaine qui ne mourra jamais? L'art et la vie des situationnistes dadaïstes ou l'art de la vie de Luigi Pirandello? Un art que ne soit pas impliquée dans les problématiques sociales est-il possible? C'est le virus de la star-académie massifiée. C'est l'ère de l'artiste- dieu, après la mort de dieu nietzschéen? Mais l'ont-ils-lu vraiment, F. Nietzsche? Est-il possible un art sans implications dans le sacré, le spirituel, le mystique ( Kandisky, Pollock, Rothko). Malheureusement on a en face de nous un art égo-intimiste, fils de l'individualisme de masse ultraliberaliiste et commercial, qui s'abstient complétement de la vraie philosophie, de la politique, des gens,de la vie, de la critique du "biopouvoir, du "psicopouvoir,'de la philosophie de la vie quotidienne; un art qui ne parle pas ou qui ne défend guère la partie vivante de la planète, de l'existence, l'écologie des esprits, la critique d'une 'science de la domination'.

Il faudrait, pour "refaire les mondes", des arts au pluriel, une autre" boite à outils", comme disaient Guattari et Deleuze; ainsi que Foucault, Simondon, Spieglers . Une nouvelle critique artiste (sur la vague des luttes des artistes intermittents du mouvement alter mondialiste français), différente celle-là de l'autoritaire pensée critique; une nouvelle critique artiste démocratique et plurielle, pour re/construire un nouvel ordre artistique politique, plus juste (pour les arts nouveaux liés aux nouvelles technologies. comme ce fut le cas pour l'arrivée de la photographie) .Une nouvelle critique avec des nouveaux termes, concepts, percepts philosophiques; pour analyser ce nouveau panorama d'artistes, en particulier celui de tous ces artistes qui affolent le 'webworld '/'blogosphère' d'un art sans garde-fous. Pour faire aussi le tri entre tricheurs et gens créatifs qui travaillent honnêtement, sérieusement à enrichir, en habitant la vie en poésie, l'existence de nous tous, en essayant, ensemble, artistes et regardeurs co-participants, public averti, spectateur actif et/ou emancipé , de partager le sensible, de réfléchir pour dialoguer, encore et toujours ensemble, pour une autre monde possible altermondialiste à venir... Une ère où l'art devient vraiment une activité parmi les autres ... Aux antipodes de cette époque de perte du sens, de mensonges, des faux pseudo-arts, cultures, pour tous, de crétinisme de masse ...pas masses critiques... Et si on regardait un peu ailleurs...?

 

POST SCRIPTUM: 'Le biopouvoir', comme le 'psicopuvoir' des classes dominantes, est partout, et c'est le devoir de nous, les artistes chercheurs cyberdada engagés, de la pensée critique radicale,d'art critique, je dit, de la " thing- art", de le mystifier. Comme suggère aussi le philosophe Bertrand Spieglers, dans son manifeste du mouvement d'artistes philosophes d'art sociologique:" Ars industrialis". "Ce siècle sera celui de la créativité quotidienne...mais il a commencé avec un malentendu; jamais autant d'humains n'ont aspiré à être reconnus comme des créateurs sans manifester ni aucune générosité créative,sociale,ni aucun talent artistique..." (extrait librement, du texte de Luis de Miranda, "Ego-Trip") "En vérité un réalisme schizoïde et un réalisme antischizoide se font face;le premier à l'air sérieux,le second à l'air insolent". (Peter Sloterdjk) Je serais enclin à penser qu'il ne serait jamais venu à l'idée des peintres de Lascaux qu'ils étaient en train de produire de l'art sur ces murs" (Arthur Danto) Aristote dit:il y a une différence qui est à la fois la plus grande et la plus parfaite (Gilles Deleuze, "Différence et répétition")

Laissez,laissez mon cœur s'enivrer d'un mensonge (Charles Baudelaire)...

 

by '..Serman d'Italie

 

                               Ermanno Angelo Senatore

Partager cet article
Repost0
16 juillet 2010 5 16 /07 /juillet /2010 15:16

Image85 

 

 

TEL . 0039 3209744231

Partager cet article
Repost0

Recherche